Blog Cinemaon

Pensar que la digitalización de las salas va a abrir paso a la presencia de obras digitales en los cines, es un poco ingenuo. Ciertamente, facilitará la entrada de muchos contenidos ahora postergados. Pero siempre y cuando interese al público.
La clave es esa: buscar nuevas fórmulas de mercadeo y promoción que logren atraer a tus posibles espectadores
Pero también empieza ha haber una nueva oportunidad: la distribución independiente.
Igual que los directores alternativos han tomado sus cámaras digitales como herramientas de trabajo, hay que animar a los espectadores alternativos que tomen sus proyectores digitale como herramientas para lograr una verdadera revolución en la cultura audiovisual. ¿Por qué esperar a que la industria tradicional de exhibición digitalice sus salas? ¿Por qué creer que, una vez digitalizadas, no pondrán más de lo mismo en el campo del cine?
Es necesario que vuelvan los cine clubs, esta vez digitales, si queremos ver algo verdaderamente distinto

Nada desinteresadamente, El País publicó el pasado domingo artículo y editorial directos a la mandíbula sobre la financiación de las televisiones públicas. Las 16 televisiones autonómicas cuestan 1800 millones de euros, de los que ¡1.000! millones son subvenciones.El otro argumento es que las públicas tiran los precios de la publicidad, en una competencia desleal que perjudica a las privadas (Tele5, líder en audiencia e ingresos, no suele quejarse…)Al contrataque, un directivo de una cadena pública recuerda que las televisiones privadas gozan, gratis, del privilegio de uso del espacio radioléctrico.

La reflexión la puede tomar cada uno como quiera. La mía es doble: una, que si se gasta más de un millardo de euros al año en esa elemento de cultura imprescindible que es la televisión, por favor que desde estas cadenas no se vuelvan a quejar de los míseros 40 o 60 millones de euros que se lleva el cine.
La segunda es que a mí me gustaría una televisión no digo que sin anuncios (le dan su vidilla, también, y alguno son muy buenos, je, je), pero sí sin esa necesidad perenne de conquistar al “gran público”. Siempre he pensado que la televisión es un medio impresionante…, si se dejara a los creadores experimentar en nuevas fórmulas de comunicación y participación. Pero la audiencia (esa señora aburrida y sin vida social que se sienta todas las tardes en el sofá) manda.
Mi propuesta sería: que renuncien las cadenas públicas a la financiación a través de la publicidad pero que sean financiadas a cargo de lo que recauden las privadas con todo el pastel. Digamos un 25% de los ingresos brutos, en concepto de alquiler del espacio radioléctrico.

Quizás así queden todos contentos: las privadas con sus ingresos y las públicas sin depender de la audiencia.
Salu2

Empieza, un año más, el Festivalito, el festival del Cine Chico: www.festivalito.com.
El cariño que se le puede tener a este festival muy especial no es sólo por lo bien que me tratan cada vez que tienen la amabilidad de invitarme, sino porque realmente es un tipo de festival que va más allá de exhibir una buena selección de obras de autores de todo el mundo
Busca la participación de los presentes, busca el debate y busca el intercambio de información. No sólo espectáculo, sino también participación.
Este año sé que han tenido más que problemas. Al parecer, algunos de sus patrocinadores públicos habituales les han dejado con la mitad del presupuesto. Una vez más, elecciones y cambios de políticos en la gestión de organismos de por medio. Si te llevas bien con ellos, estupendo; si no, a empezar de nuevo.
Una pena, esto de la precariedad cultural de este país.

En cualquier caso, los organizadores no se han amilanado y han preparado una buena semana de buen cine chico, en uno de los lugares más hermosos del planeta. ¡A disfrutarlo!

Más que recomendable este libro del escritor Ehrenburg (nacido en Kiev en 1891, no sabría decir ahora si ruso, ucraniano o soviético…) “La Fábrica de Sueños” (editorial Melusina)
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Desconocido para mí, fue un regalo de una amiga a quien agradezco que me lo descubriera. El libro trata sobre el nacimiento de la industria del cine tal como la conocemos, sobre todo en USA y en Europa, así como el establecimiento de las primeras “majors” (Paramount, Warner, pero también la alemana UFA o la francesa Pathé) y los personajes que estaban detrás, como el inquietante Hays, el creador del Código Moral que todavía gobierna la industria en Hollywood.
Con lucidez, conocimiento, psicología y un punto de ironía y distancia. Ehrenburg nos narra los cómos y porqués del nacimiento y consolidación de las poderoas majors, además de reflexionar sobre el entonces novedoso fenómeno del cine y su posible papel manipulador sobre las personas.
El asunto es más de actualidad de lo que parece, pues el texto, escrito en 1931, se centra en un época de cambio tecnológico que recuerda a la actual. Si ahora nos debatimos entorno al digital y las implicaciones que puede tener sobre todo la industria (un cambio de modelo, no un cambio de tecnología), entonces se estaba en la transición entre el mudo y el sonoro.
Ehrenburg no nos habla de actores ni de artistas, sino de los verdaderos poderes fácticos detrás del oropel, y de cómo labraron sus fortunas e infortunios a través de alianzas y traiciones. Un mundo de dinero, de poder, de patentes, de mercados y también de política, Show bussines en estado puro y en el mejor sentido de la palabra.
La naciente industria norteamericana (recordemos que Hollywood eran los “independientes” frente a las patentes y licencias de Paramount) salvó el escollo del sonoro y salió ganadora. Fueron más listos, sin duda. Hoy incluso siguen siéndolo, pues en Europa y en todo el mundo se doblan sus películas sin que permitan de buena gana la misma reciprocidad para los productos de otros países. (El libro de Ehrenburg no llegó ahí, pues el doblaje fue una increíble solución posterior, que les salvó sin duda).
Una excelente lectura que proporcionará excelentes reflexiones para estos tiempos de cambio.

Salu2